Il trionfo di Tintoretto

Jacopo Tintoretto (c. 1519-94) ebbe un inizio irregolare. Carlo Ridolfi, il suo biografo del xvii secolo, descrive come il ragazzo fu apprendista di Tiziano per pochi giorni prima che l’artista più anziano lo espellesse dal suo studio in un impeto di gelosia. Imperterrito, Tintoretto si è insegnato copiando i migliori artisti del tempo. Per mantenere l’attenzione, il giovane ha inciso su un muro: ‘Il disegno di Michelangelo e il colorito di Tiziano’ (the draughtsmanship of Michelangelo and the paint handling of Tiziano).

Anche se alcuni studiosi ritengono che questo racconto sia apocrifo, l’evidenza visiva di una fusione di Michelangelo e Tiziano sembra persuasiva nei dipinti del momento di svolta di Tintoretto, in particolare Il Miracolo dello schiavo (1548). Qui la formula è incarnata da figure muscolari disegnate con sicurezza e un’abbondanza di pennellate varie che esplorano le possibilità dell’olio. Il Miracolo monumentale di Tintoretto fu uno spartiacque nell’arte veneziana, spazzando via i dipinti narrativi misurati delle generazioni precedenti. Da quell’anno in poi, qualsiasi resoconto della pittura veneziana avrebbe dovuto accogliere la presenza fuori misura di Tintoretto.

Il Miracolo dello Schiavo, Tintorreto

Il Miracolo dello Schiavo (1548), Jacopo Tintoretto. Gallerie dell’Accademia, Venezia

Nel 2018-19, il 500 ° anniversario della nascita di Tintoretto viene celebrato in particolare a Venezia, dove è nato e ha trascorso tutta la sua carriera. Anche se Venezia omaggia l’artista tutto l’anno nei luoghi della città, su tutti la Scuola Grande di San Rocco, quest’autunno Palazzo Ducale ospita la prima vera e propria retrospettiva Tintoretto nella città natale dell’artista dopo una massiccia mostra a Ca’ Pesaro nel 1937 (7 settembre-6 gennaio 2019). Per molti decenni sembrava che una mostra di Tintoretto fosse inutile per Venezia o impossibile, data la grande scala di molti dipinti e un persistente dubbio su quali opere fossero effettivamente del maestro. La mostra a Palazzo Ducale, quindi il viaggio alla National Gallery of Art di Washington (10 marzo–7 luglio 2019), spera di dissipare tali riserve. Il co-curatore Robert Echols ed io abbiamo avuto il privilegio di assistere Miguel Falomir nella sua storica presentazione di Tintoretto al Prado nel 2007. La mostra di Madrid si è rivelata un ambiente museale in grado di trasmettere il successo di Tintoretto attraverso una comprensione aggiornata della sua opera e cronologia e una selezione rigorosa.

Sant’Agostino Guarisce gli zoppi (c. 1549-50), Jacopo Tintoretto. Musei Civici, Pinacoteca di Palazzo Chiericati, Vicenza

A Palazzo Ducale la carriera matura sarà scandagliata da superbi prestiti di dipinti e disegni, tra cui opere famose, come L’origine della Via Lattea dalla National Gallery di Londra, e l’ingiustamente trascurata. Basandosi sui punti di forza della mostra del Prado, verrà data enfasi ai metodi di lavoro del pittore e alla sua ritrattistica, sostenendo che al suo meglio, Tintoretto è uno dei ritrattisti d’élite del 16 ° secolo. Un dipinto cruciale, tuttavia, mancherà: Il Miracolo dello Schiavo, che esemplifica meglio di ogni altro la sintesi Michelangelo-Tiziano del motto. Le mostre temporanee affrontano regolarmente limitazioni della disponibilità di prestiti e della logistica. Alcune opere sono troppo fragili per viaggiare e, nel caso di Tintoretto, alcuni dei suoi più grandi dipinti sono troppo grandi per muoversi in sicurezza. Uno è Il Miracolo dello Schiavo, più di quattro per cinque metri. Cosa fare quando un dipinto chiave non è disponibile?

La nostra risposta è duplice. In primo luogo, il capolavoro sarà al centro di una mostra contemporanea nella sua istituzione di origine. L’Accademia ha organizzato ‘Giovane Tintoretto’, indagando il primo decennio dell’attività di Tintoretto, fino al Miracolo epocale dello Schiavo, nel contesto dei suoi contemporanei più influenti. In secondo luogo, nel Palazzo Ducale e nella Galleria Nazionale d’Arte, diverse opere accuratamente scelte del 1549 trasmettono, anche se in scala minore, molte qualità del capolavoro mancante. Tra questi Sant’Agostino che guarisce lo Zoppo, dove la serie di corpi nudi suggerisce la Battaglia di Cascina di Michelangelo, e una pala d’altare trascurata, San Marziale in Gloria, dalla chiesa parrocchiale di San Marziale di Tintoretto. Quest’ultimo lavoro è stato considerato una combinazione conservatrice di pose michelangelesche e drappeggi titianeschi, anzi un passo indietro rispetto alle innovazioni nel Miracolo dello schiavo. Eppure fino a poco tempo fa il suo aspetto era impossibile da giudicare; un restauro nel 1950 aveva intenzionalmente applicato una vernice dorata per trasmettere una qualità ‘Vecchio maestro’, aggravando la deturpazione dei precedenti overpaints.

San Marziale in Gloria con i Santi Pietro e Paolo (dopo conservazione), 1549, Jacopo Tintoretto. Chiesa di San Marziale, Venezia; foto: Matteo De Fina, 2018

Anticipando il quincentenario del Tintoretto, l’organizzazione americana Save Venice ha patrocinato nel 2017-18 la conservazione di 18 dipinti dell’artista a Venezia, tra cui la pala di San Marziale. Dopo la pulizia, il dipinto è emerso come una performance virtuosistica, con figure muscolose bagnate da una brillante illuminazione. Sicuramente un punto di forza sia a Palazzo Ducale che alla National Gallery of Art, questo lavoro esprime l’audacia del Miracolo dello Schiavo e comunica anche un aspetto precedentemente non riconosciuto dell’arte di Tintoretto.

‘Tintoretto 1519-2019’ è a Palazzo Ducale dal 7 settembre al 6 gennaio 2019; si recherà alla National Gallery of Art di Washington, D. C. dal 10 marzo al 7 luglio 2019.

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