O triunfo de Tintoretto

Jacopo Tintoretto (C. 1519-94) teve um início acidentado. Carlo Ridolfi, seu biógrafo do século XVII, descreve como o menino foi aprendiz de Ticiano por poucos dias antes de o artista mais velho expulsá-lo de seu estúdio em um acesso de ciúme. Destemido, Tintoretto se ensinou copiando os melhores artistas da época. Para manter o foco, os jovens se inscreveram em uma parede: ‘Il disegno di Michelangelo e il colorito di Tiziano ‘(o desenho de Michelangelo e o manuseio de tinta de Ticiano). Embora alguns estudiosos assumam que esse relato é apócrifo, a evidência visual de uma fusão de Michelangelo e Ticiano parece persuasiva em pinturas do momento de avanço de Tintoretto, particularmente o milagre do escravo (1548). Aqui a fórmula é incorporada por figuras musculares desenhadas com confiança e uma abundância de pinceladas variadas explorando as possibilidades do óleo. O Milagre monumental de Tintoretto foi um divisor de águas na arte veneziana, varrendo as pinturas narrativas medidas das gerações anteriores. A partir desse ano, qualquer relato da pintura veneziana precisaria acomodar a presença desproporcional de Tintoretto.

O Milagre do Escravo, Tintorreto

O Milagre do Escravo (1548), de Jacopo Tintoretto. Gallerie dell’Accademia, Veneza

em 2018-19, o 500º aniversário do nascimento de Tintoretto está sendo comemorado particularmente em Veneza, onde nasceu e passou toda a sua carreira. Mesmo que Veneza honre o artista durante todo o ano em locais por toda a cidade, acima de tudo a Scuola Grande di San Rocco, neste outono O Palazzo Ducale hospeda a primeira retrospectiva adequada de Tintoretto na cidade natal do artista desde uma grande exposição em Ca’ Pesaro em 1937 (7 de setembro-6 de janeiro de 2019). Por muitas décadas, parecia que uma exposição de Tintoretto era desnecessária para Veneza ou impossível, dada a grande escala de muitas pinturas e uma dúvida persistente sobre quais obras eram realmente do mestre. A exposição no Palazzo Ducale, em seguida, viajando para a Galeria Nacional de arte em Washington, DC (10 de Março–7 de julho de 2019), espera dissipar tais reservas. Co-curador Robert Echols e eu tivemos o privilégio de ajudar Miguel Falomir em sua apresentação Marco Tintoretto no Prado em 2007. A exposição de Madri provou que um cenário de Museu poderia transmitir a conquista de Tintoretto por meio de uma compreensão atualizada de sua obra e cronologia e uma seleção rigorosa.

Santo Agostinho curando os coxos (C. 1549-50), Jacopo Tintoretto. Musei Civici, Pinacoteca di Palazzo Chiericati, Vicenza

no Palazzo Ducale, a carreira madura será pesquisada com excelentes empréstimos de pinturas e desenhos, incluindo obras famosas, como a origem da Via Láctea da Galeria Nacional de Londres, e o injustamente negligenciado. Com base nos pontos fortes da exposição do Prado, será dada ênfase aos métodos de trabalho do pintor, bem como ao seu retrato, argumentando que, no seu melhor, Tintoretto é um dos pintores de retratos de elite do século XVI. Uma pintura crucial, no entanto, estará faltando: O Milagre do escravo, que exemplifica melhor do que qualquer outro a síntese Michelangelo-Ticiano do lema. Exposições temporárias enfrentam regularmente limitações de disponibilidade e logística de empréstimos. Algumas obras são frágeis demais para viajar e, no caso de Tintoretto, algumas de suas maiores pinturas são grandes demais para se mover com segurança. Um é O Milagre do escravo, mais de quatro por cinco metros. O que fazer quando uma pintura chave não está disponível?

nossa resposta é dupla. Primeiro, a obra-prima será o foco de uma exposição simultânea em sua instituição de origem. A Accademia organizou o “jovem Tintoretto”, investigando a primeira década da atividade de Tintoretto, até o milagre da época do escravo, no contexto de seus contemporâneos mais influentes. Em segundo lugar, no Palazzo Ducale e na Galeria Nacional de locais de arte, várias obras cuidadosamente escolhidas de 1549 transmitem, embora em menor escala, muitas qualidades da obra-prima que faltava. Estes incluem Santo Agostinho curando o coxo, onde a variedade de corpos nus sugere a batalha de Cascina de Michelangelo, e um retábulo negligenciado, São marcial na glória, da Igreja Paroquial de Tintoretto de San Marziale. Este último trabalho foi considerado uma combinação conservadora de poses Michelangelescas e cortinas Titianescas, de fato um passo atrás das inovações no milagre do escravo. No entanto, até recentemente, sua aparência era impossível de julgar; uma restauração na década de 1950 aplicou intencionalmente um verniz dourado para transmitir uma qualidade de ‘velho mestre’, agravando a desfiguração de manchas anteriores.

São marcial em glória com os santos Pedro e Paulo (após a conservação), 1549, Jacopo Tintoretto. Igreja de San Marziale, Veneza; foto: Matteo De Fina, 2018

Antecipando o Tintoretto quincentenary, o Americano organização Salvar Veneza patrocinado em 2017-18 a conservação de 18 de pinturas do artista em Veneza, incluindo o San Marziale retábulo-mor. Após a limpeza, a pintura surgiu como uma performance virtuosa, com figuras musculosas banhadas por uma iluminação brilhante. Certamente um destaque no Palazzo Ducale e na Galeria Nacional de arte, esta obra expressa a ousadia do Milagre do escravo e também comunica um aspecto anteriormente não reconhecido da arte de Tintoretto.”Tintoretto 1519-2019″ está no Palazzo Ducale de 7 de setembro a 6 de janeiro de 2019; viajará para a Galeria Nacional de arte em Washington, DC de 10 de Março a 7 de julho de 2019.

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